A propos

Mon parcours

Je m'appelle Rosalinda D'Ambrosio, je suis italienne et installée à Paris depuis 2003. J'ai été formée aux Beaux-Arts en Italie, où j’ai découvert les techniques traditionnelles de la peinture et mes premières notions de restauration.

Après plus de quinze années passées comme peintre décoratrice dans l’univers du spectacle, j’ai réalisé à quel point ce parcours avait affûté mon regard et éveillé le sens du détail. J’ai cependant enrichi mon savoir-faire grâce à d’autres formations, et plus en particulier, dans l’étude approfondie de la couleur : contretypages, recherches chromatiques, création de nuanciers. La restauration s’est imposée naturellement comme la continuité de mon parcours. Trois années de formation spécialisée à Paris m’ont menée, en 2024, à l’obtention du diplôme de restauratrice de tableaux et d’objets d’art polychromes (ATP formation -RNCP niveau 6).

 

C'est en 2025 que j’ai fondé l’atelier Aura Fati, situé au coeur de Vincennes.                                                                                                    Le nom Aura Fati exprime l’idée d’un souffle lié au destin, d’une présence invisible qui entoure chaque objet, qu’il soit d’une grande valeur ou simplement porteur d’émotion. Avant tout, un tableau est le résultat d’une matière, d’un contexte et d’une histoire qu’il est essentiel de préserver.  Restaurer pour moi, c’est entretenir cette aura : permettre à l’œuvre de retrouver sa voix, de poursuivre sa route à travers les époques.                                                                                          J’accompagne collectionneurs, particuliers et institutions privées dans la préservation, la mise en valeur et la restauration de leurs œuvres d’art.                                                       À l’atelier Aura Fati, j'interviens sur vos oeuvres conformément aux principes déontologiques du métier

  • Lisibilité : restaurer l’intégrité esthétique et l’unité cohérente de  l’œuvre, tout en respectant son contexte historique.

  • Réversibilité : utiliser des matériaux et techniques peu invasifs, permettant de revenir en arrière si nécessaire.

  • Stabilité : garantir la durabilité des interventions dans le temps, en veillant à la compatibilité des matériaux entre eux et avec ceux de l’œuvre.

  • Intervention minimale : limiter l’action au strict nécessaire pour préserver l’œuvre tout en respectant son authenticité.

L'Atelier